Les savons et produits d’Escale Nature sont fabriqués à la main avec des ingrédients purs et naturels, soigneusement choisis pour soulager ou dorloter votre peau: miel, argile, calendula, camomille, avoine, lait, aloès, etc.. Certains de leurs savons ou produits pour le corps sont spécialement formulés pour les peaux sensibles, sèches ou à problème comme eczéma, psoriasis.

Ils offrent également une gamme de produits de soins pour le corps, avec un très grand choix de fragrances pour tout les goûts.

La lavande existe depuis des millénaires. Déjà les romains l’utilisaient pour laver et désodoriser. La lavande rappelle la fraîcheur, la propreté. C’est également un antibactérien, un antiseptique et un antifongique naturel aux multiples vertus… Son délicat parfum charme à tout coup. C’est ce que vous découvrirez avec les produits de La Maison Lavande, culture et parfumerie. Ils offrent plus de 50 produits québécois, naturels, artisans et haut de gamme, des produits cosmétiques et d’ambiance à la lavande.

Passionnée de mode, Patricia a appris très jeune à manier aiguilles, tissus, fils et ciseaux avec sa grand- mère. Pendant son adolescence, elle s’amusait même à confectionner ses propres vêtements. Patricia tient à offrir un produit unique qui respecte ses valeurs sociales et environnementales. C’est pour cette raison qu’elle a lancé sa propre griffe de mode féminine entièrement fabriquée localement. Aujourd’hui, Créations Encore est une des marques de design québécois les plus vendues au Québec.

Le travail de l’artiste est le résultat d’appropriation d’images provenant de vieilles illustrations, de motifs et de mes dessins. Elle combine ces images imprimées avec un vaste assortiment de tissus (nouveaux et réutilisés) pour faire allusions au travail traditionnel de la courtepointe et du collage actuel.

Confectionnés à partir de coton biologique extensible les vêtements d’Ève aux coupes simples sont à la fois modernes et confortables. Elle privilégie un design spontané et traite chacun de ses vêtements comme un canevas sur lequel elle improvise. Ses jupes, robes et tuniques se caractérisent par des appliqués colorés, mélange de sérigraphie et d’assemblage textile. Ses motifs actuels s’inspirent principalement du dessin, de l’architecture, de la vie urbaine et organique.
Ève est une créatrice intuitive dont le travail est en constante évolution. Elle crée des pièces uniques ou de petites séries et consacre une partie de sa production à l’expérimentation et à la création de modèles de plus en plus complexes.

Gaïa c’est la mère universelle de la terre. D’après une légende de la Grèce Antique, elle se trouverait au centre de la terre et nourrirait tout ce qui vit sur la planète. En créant Collection Gaïa, Chantal Durette voulait, à sa façon, contribuer à l’évolution de la conscience écologique en favorisant la récupération, la transformation et le recyclage de matières textiles.
Basé à Québec, dans le quartier St-Roch, l’atelier Gaïa innove par l’originalité de ses collections confectionnés à l’aide de vêtements recyclés. La Collection Gaïa a vu le jour en 2004 et n’a pas fini de vous surprendre!

En plus d’être à la fois pratiques et originaux, les sacs KaHo mélangent couleurs, formes, textures et accessoires. Nos sacs sont entièrement faits à la main au Québec et se distinguent particulièrement par leur solidité, dû à leur grande qualité de fabrication.

Kollontaï, ce sont des vêtements exclusifs pour femmes fabriqués à Montréal, Québec. Originalité, esthétisme, confort et qualité se retrouvent dans chacune de nos créations.

Les collections «Les Mains Folles» par Ajna vous feront découvrir un style urbain bohême. Le corps de la femme est toujours mis de l’avant: des vêtements hautement stylisés métissent le confort et l’élégance exotique. Les habituées reconnaîtront les diverses matières aux tons chaleureux rappellent l’Asie et l’Afrique pour lesquels les créateurs ont un attrait particulier.

Ce designer avait envie de réaliser une ligne de vêtements de style épurée et actuelle pour la femme mature d’aujourd’hui. La femme qu’habille Anne s’affirme et s’impose. Elle est avant-gardiste, présente et solide, mais aussi fragile…
« Les vêtements, que je confectionne, lui permettent de trouver réconfort au creux d’une structure qui la distingue ».

C’est en 1991 qu’Evelyne Gélinas et Marie-Claude Trempe se sont rencontrées, sur les bancs d’école de la 4e année. À ce moment précis de l’histoire, elles ne pouvaient pas savoir que 12 ans plus tard, en 2003, elles allaient apprendre à faire du tissage sur métier à tisser traditionnel dans le cadre d’un projet Jeunes volontaires et allaient par la suite, en 2005, lancer leur petite entreprise artisanale. Depuis 2005, elles ont élaboré une collection de vêtements et d’accessoires faits artisanalement dans leur atelier de St-Sévère, en Mauricie, au Québec. Des vêtements aux accessoires de cuisine en passant par les accessoires mode, leur collection est composée de tissu en coton biologique qu’elles font à la main à partir de leurs métiers à tisser ainsi que d’autres tissus, principalement en coton biologique.

Particule vivante et artisane dans l’âme, elle crée tantôt des pièces utilitaires tantôt des pièces uniques, utilisant l’argile en tant que médium.
Constamment stimulée par la nature et ses êtres vivants, un voyage dans le monde vert nourrit sa création. Sa curiosité tend à découvrir cette nature : sa composition vivante, sa texture organique et la chimie de ses couleurs sont plusieurs caractéristiques qui se manifestent dans ses pièces. Ce monde presque infini l’intrigue, la captive, la surprend, la fait rêver, l’absorbe et la laisse un moment créer une pièce actuelle tout en respectant l’essence même du métier de céramiste. Sa démarche s’articule autour du geste, de la répétition, de la déformation, de la diversité et se nourrit de l’observation de cette nature qui se met à nu saison après saison. Plus d’information sur son site.

Particule vivante et artisane dans l’âme, elle crée tantôt des pièces utilitaires tantôt des pièces uniques, utilisant l’argile en tant que médium.
Constamment stimulée par la nature et ses êtres vivants, un voyage dans le monde vert nourrit sa création. Sa curiosité tend à découvrir cette nature : sa composition vivante, sa texture organique et la chimie de ses couleurs sont plusieurs caractéristiques qui se manifestent dans ses pièces. Ce monde presque infini l’intrigue, la captive, la surprend, la fait rêver, l’absorbe et la laisse un moment créer une pièce actuelle tout en respectant l’essence même du métier de céramiste. Sa démarche s’articule autour du geste, de la répétition, de la déformation, de la diversité et se nourrit de l’observation de cette nature qui se met à nu saison après saison. Plus d’information sur son site.

Au coeur du Kamouraska, Arbol conçoit et fabrique dans le respect de l’environnement des articles de cuisine au design novateur. Arbol, pour un amour sans compromis du bois et de la bonne bouffe.

Pour Marianne Turcotte, la création a toujours été une façon de s’exprimer. Elle aime s’inspirer de ce que la nature lui offre (bois, pierres, feuilles, branches…). Sa collection présente un style unique, contemporain et industriel. À la fois rustique de par les matériaux choisis, à la fois industriel de par l’utilisation de métal brut non-traité et laissé tel quel et à la fois épuré de par la simplicité des lignes.

À partir de fenêtres anciennes ou de cadres de bois récupérés, l’Atelier La Paruline confectionne des tableaux noirs, des babillards, des portemanteaux et des petites armoires. Les crochets, poignées et tissus utilisés dans chacune des créations sont généralement recyclés.

À vous de leur donner une seconde vie dans votre décor…

Le succès de Lord est basé sur la passion qu’elle communique à son pinceau. Son esprit capte la texture et la forme, emmagasine les modèles sur la matière, et il est particulièrement touché par la nature inégale des moulures des meubles. Elle connaît très bien les objets et les choses faits à la main, qui sont visuellement intéressants. Elle commence à travailler en faisant un croquis sur la toile, ensuite elle laisse libre cours à son imagination. La liberté permet à Lord d’extérioriser ses émotions. Ses scènes d’intérieur sont marquées par un style singulier, une déclinaison radiante de couleurs chaudes ou d’éclatement de jaunes opaques. Voir son site pour plus d’info.

Laissez vous charmer par une belle maxime d’un grand poète ou philosophe, ou tout simplement une belle plaque décorative!
Tous les articles sont peints avec de la peinture au lait, en suivant des techniques à l’ancienne. Tous les textes sont peints au pinceau, également, une technique qui se veut l’ancêtre du graphiste lettreur sur ordinateur ! Tout un défi ! Cette technique, Karine Michelet-Graulier l’a acquise en France en suivant des cours durant 2 années. La suite de cette belle aventure l’a amenée à rencontrer son conjoint, Thierry Michelet, ébéniste. Quoi de plus beau que de marier la peinture au bois!

L’entreprise Jules la mouche est née en 2010 de la complicité d’un couple, Julie Durocher et Alexandre Lanthier. Elle, photographe, et lui, artiste multidisciplinaire, ont décidé d’ouvrir leur coffre à images et d’en faire un gagne-pain familial. Ils ont eu envie d’offrir des images du Québec et d’ailleurs ainsi que des mises en scène qu’ils créent avec beaucoup de plaisir. Tout cela sur papier recyclé afin que Jules ne laisse que l’empreinte de vos mots dans le cœur des gens à qui vous écrivez…

Si Kino Guérin tient son amour du bois de son père, sa mère lui a sans doute transmis le talent d’harmoniser les différents matériaux: tisserande, elle fabrique elle-même les étoffes avec lesquelles elle conçoit des vêtements. Artiste dans l’âme, Kino a étudié les arts plastiques avant de s’inscrire à l’Institut des métiers d’art. Mais il est daltonien et perçoit donc les couleurs différemment… De plus, il avait besoin de quelque chose de plus palpable que l’art visuel. « Le bois, ça a été un déclic », raconte-t-il au sujet de ses balbutiements en ébénisterie.

Jésabel offre des produits artisanaux pensés, créés et confectionnés par l’artiste elle-même et ses collaboratrices lanaudoises. L’entreprise marginale offre des objets décoratifs et utilitaires en tissu, confectionnées et peints à la main et portant la griffe de l’artisane lanaudoise. Les produits offerts par l’entreprise se veulent écologiques, lavable et durables.
Un produit de qualité original, authentique et transmettant les valeurs et la joie de vivre de l’artiste créatrice; telle est la raison d’être de Les Créations Jésabel.

Après des études en graphisme et avec beaucoup d’humour Robert Doucet combine son talent de bédéiste à celui d’ébéniste pour égayer avec plus d’une centaine d’expressions différentes divers objets usuels tel que crayon, clé USB, bouchon de vin, toupie, pince à toast, support pour CD, yo-yo etc. Ces objets deviennent ainsi comme des personnages de bandes dessinées. Tous et chacun prennent plaisirs à essayer de dénicher l’objet avec la figure qui leurs ressemblent ou qui personnifie le mieux celui ou celle à qui ils l’offriront.

Depuis mon tout jeune âge le verre est le médium qui a su me toucher, m’impressionner. Sa transparence, cette noblesse qui s’en dégage fascine tout ceux qui s’en approche.
Après avoir suivi une formation de verre soufflé à l’école Espace Verre de Montréal, je décide de construire mon atelier de verre ce qui me donne la possibilité d’y travailler à plein temps.
Depuis lors je crée des œuvres uniques ainsi que des objets utilitaires et décoratifs en verre tout en donnant des ateliers de verre soufflé aux adeptes désireux de parfaire leur connaissances et laisser aller leur créativité.

Danielle Samson fait partie de ces rares femmes québécoise qui gossent le bois. Après avoir travaillé à Québec comme styliste puis à Montréal comme représentante dans le domaine de la mode, elle quitte la grande ville pour s’installer en Abitibi. Artiste dans l’âme, la nature l’inspire et elle renoue avec la peinture. C’est en 2005 qu’elle déménage dans le Bas-Saint-Laurent et commence à sculpter des oiseaux en bois suite à un défi lancé par le sculpteur Roger Dumont.